Москва, ул. Покровка, 21-23/25с4Вход со двора
Лахесис
Адрес
Контакты
+7 (916) 582-76-95
Показать телефон
Время работы
Закрыто до 18:00
Как добраться
Чистые пруды
820 м
Покровские Ворота
149 м
149 отзывов
9 октября
Классика андеграунда! Есть бар, прекрасные антуражи и незабываемая атмосфера мероприятий. Арсу-Пегасу отдельная благодарность за ЛитПон #429! Это место определённо стоит посетить во время музыкально-поэтических вечеров!
2
2
18 сентября
Безумно стильное и красивое место, хорошо сочетаются эстетика андеграунда и древней Греции, неплохой выбор крафтового пива, персонал всегда подскажет если потерялся
2
3
8 июля
Если ваш вопрос: "Идти или не идти" на спектакль Татьяны Стрельбицкой "Мой Гамлет", то для меня ответ очевиден, - разумеется, идти. Татьянину постановку "Мой Гамлет" я смотрела дважды, один раз видела "Властителя сумеречных бабочек", один - "Ялта. История одного убийства", а вот постановку "88 клавиш" пропустила, чего никак не могу себе простить. Каждый спектакль - шедевр! Ни в одной ее постановке вы не увидите стандартной сценографии, скучных декораций, уже надоевших штампов и клише. Все спектакли Татьяны в особом стиле, узнаваемом с первых минут, выделяющемся и запоминающемся, как, например, у Коляды, Бутусова или Виктюка.
Что такое вообще театр Татьяны Стрельбицкой? Это уникальное явление, включающее в себя несколько очень важных элементов, на которых строится творческое сообщество, но о которых, кажется, все давно забыли. Прежде всего, это маэстро, центр всего, сама неподражаемая Татьяна Стрельбицкая - прекрасная актриса, чудесная художница, талантливый режиссер и просто нежный отзывчивый Человек с большой буквы, готовый открыть свое сердце для каждого. Вот почему вокруг нее всегда столько уникальных людей, а это уже второй элемент. Татьяну всегда окружают доброжелательные разносторонние интереснейшие люди, общаться с которыми одно удовольствие. Вот почему все приходят пораньше и уходят не сразу, знакомясь, общаясь, даже не только на тему театра. Третий элемент - локации для встреч. Спектакли Татьяны Стрельбицкой показываются на самых креативных импровизированных сценах в старинных подвалах галерей и кафе в самом сердце Москвы: арочные своды, низкие потолки, не замазанные шпаклевкой старинные кирпичики. И кажется, что тут множество теней, даже не считая отца Гамлета. Но главное - сам спектакль, ведь ничего подобного на театральных сценах вы никогда не увидите, гарантирую.
Шекспировскую пьесу "Гамлет" если не читали, то ее сюжет знают все, но если вдруг нет, то прочтите хотя бы краткое содержание для школьников, иначе рискуете не понять. Спектакль построен таким образом, что в нем опускается вся лирика, или как любят говорить - вода, и остаются лишь основные, самые важные и самые острые тезисы, что в десятки раз увеличивает накал страстей на сцене. Спектакль играли на сцене поэтического кафе "Лахесис", которое находится в подвале на Чистопрудном бульваре, и при приглушенном свете хочешь-не хочешь, а видишь бегающие по каменным стенам тени, - идеальная локация для мрачных шекспировских историй. К тому же, у Татьяны всегда великолепно выстроен свет - в зависимости от момента мягкий теплый свет сцены сменяется ярким резко направленным лучом софита, либо обжигающе красным. Костюмы дизайнера Гоги Никабадзе и декорации, созданные к спектаклю, очень символичные, говорящие. Например, одежда для героев яркая, однотонная, разных цветов, что, видимо, говорит о ярких индивидуальностях, но легкая и прозрачная, что напоминает нам об их беззащитности. Позже Горацио и Гамлет облачились в интересные костюмы для сражения, которые изготовила Нина Стрельбицкая. Но самым интересным был костюм демона. Честно говоря, выглядело пугающе, и кто это я поняла, лишь когда он получил плату от Гамлета. До тех пор я с ужасом смотрела на искривленный силуэт и копыта вместо ног.
Что касается декораций, помимо того, что площадка сама по себе выглядит как декорация, на сцене еще присутствовали трон и что-то вроде медицинского стола, а в задней части за арками находилась детская лошадка. Все это позже было обыграно неоднократно. Так, лошадка стала воспоминанием о бедном Йорике, носившем маленького Гамлета на плечах. На лошадку будет символично одета черепушка. На столе Гертруда проведет омовение Гамлета, и сцена это вызывает поистине ужас, словно на столе уже лежит труп. Впрочем, в конце спектакля на этом столе появятся четыре отсеченных головы - четыре казненных (не в прямом смысле, разумеется), Клавдием человека. Я не досчиталась еще нескольких, особенно, отца Гамлета, с которого и началась череда смертей ни в чем не повинных. Хотя, так уж ли они невинны оказываются в итоге - большой вопрос. Трон к концу спектакля будет украшен Гамлетом четырьмя черепами по аналогии с четырьмя головами на столе. Очень мне понравилось, как Гамлет воткнул в какой-то момент меч в каменную стену. Я понимаю конечно, что там была щель, которой удачно воспользовались, но смотрелось очень здорово. Еще одной интересной частью декораций были картины на металле театральной художницы Татьяны Спасоломской На одной была изображена кроваво-красная роза, а на второй - ангел с чашей, а над ним - цветок лотоса.
Не знаю, к реквизиту отнести Полония или к актерскому составу, но появился он только после своей смерти и в виде куклы (трупа), отчего тоже было, прямо сказать, не по себе. Примерно это же можно сказать и про Клавдия в исполнении Андрея Руденского, ведь он присутствует в спектакле в качестве кинопроекции на экраны. Модная, кстати, нынче фишка в театральных постановках, но впервые я увидела эту идею у Татьяны. В отличие от предыдущей версии, в этой мы видим лишь его глаза крупным планом, и это выглядит пугающе. И самое интересное, что в сценах с ним видео включается и проигрывается до конца, а не пускается пофразно, так что актерам приходится идеально рассчитывать произнесение своего текста, чтобы не было пауз или наложения. Такая вот еще одна игра в игре, символ неизбежности надвигающегося рока в лице Клавдия. Но перейдем к тем, кто действительно присутствовал на сцене, и прежде всего я хочу отметить Стаса Мотырева. Самое любопытное, что его талант я разглядела у Татьяны Стрельбицкой, хотя увидела его сначала в Театре Романа Виктюка, - а все потому, что у Татьяны спектакли похожи на действующие вулканы, где актерам подобно лаве есть где развернуться, куда раскрыться, разгорячиться и искриться, разжигая своим пламенем зрителей. Стас Мотырев в роли Гамлета - это бесподобно, грандиозно, удивительно. Его игра заставляет зрителей погружаться в спектакль, верить его персонажам, сопереживать, испытывать глубокие эмоции, которые только талантливые актеры способны донести до зрительного зала. Королеву Гертруду играла Евдокия Германова, как всегда прекрасно. Роли Офелии и Горацио исполнили Лана Крымова и Яков Казанский. Дмитрий Саврасов-Перельман был великолепен в образе актера, несущего правду и смерть, сногсшибательно (он же играл Лаэрта).
Спектакль "Мой Гамлет" Тани Стрельбицкой хочется охарактеризовать как живой. Каждый раз на каждом следующем показе он, словно дитя, рождается - новый, особенный, не такой как предыдущие. Он два часа плачет вместе с актерами, растет с ними, взрослеет, а потом, созревший, обретший финал, уходит со зрителями, чтобы остаться с ними навсегда, в их памяти и сердцах. Вы никогда не увидите у Татьяны Стрельбицкой один и тот же спектакль, каждый следующий раз он будет отличаться от предыдущего минимум процентов на тридцать. И лишь одно всегда остается неизменным - мощный эмоциональный накал, способный парализовать зрительный зал на время всего показа. Залы для спектаклей Татьяны Стрельбицкой всегда камерные, но вы никогда не услышите вокруг себя перешептываний, шуршания конфет, не увидите спин сбегающих зрителей. А после с большим удовольствием в приятной компании будете делиться своими впечатлениями и общаться с Татьяной и актерами, которые выходят к зрителям. Правда, не все, - с Германовой, после первой попытки пообщаться с ней я ее сторонюсь, чего и вам советую.
Очень надеюсь в скором времени увидеть третьего на своем счету "Моего Гамлета" Татьяны Стрельбицкой. Но еще больше хочу, чтобы всем нам она уже совсем скоро представила свой фильм "Гамлет", о котором так мечтал ее любимый режиссер Андрей Тарковский. Оголенный нерв, бушующие страсти, безысходность и отчаяние, - острое лезвие кинопленки, владение которым доступно лишь избранным. А пока в следующем сезоне ждите открытия продаж билетов на следующие спектакли. Советую долго не думать, ведь в камерном зале мало мест, и все разлетаются мгновенно. Моя однозначная рекомендация!
4